2021 年威尼斯双年展 的克罗地亚馆名为Togetherness/Togetherless 的 主题是社区的挑战、个人在社会中的地位、政治的作用、建筑的力量，并分析了新出现的城市危机技术、数字化、工作和居住条件的变化，但也模糊了关于城市公共空间的作用、使用和规划的原则和基本前提。 展馆的这种展示和布置不知不觉地吸引了参观者参与创建一个新的、有机生成的社区模型的实验。 个人可以自由进入屋顶下方并分享共同点或进入掩体并与社区其他成员保持距离或重新定位。展馆的人工制品成为媒介化、交流和铭记各种体验的平台。
Togetherness / Togetherless是一种空间组合，探索了如何使用建筑的基本元素来创建临时社区。新学的标题指的是个人对亲密和在一起的需要，以及同时矛盾的无法完全实现它。 铭刻在展馆中的历史、背景和外部参照的层次很大程度上来自克罗地亚里耶卡市及其在 2020 年作为欧洲文化之都的经验，当时它作为空间和艺术研究与实验的舞台。馆长Idis Turato 邀请展馆作者团队合作作为 DeltaLab 之前众多合作的自然继承——城市转型、建筑和城市主义中心、旗舰“Sweet & Salt”和“Dopolavoro”以及展览和书籍 Fiume Fantastika 都在 Rijeka 2020 项目中。展馆的 外观由三个基本的、普遍的和永恒的建筑元素决定——底座、柱子和屋顶——所有这些元素都利用里耶卡的历史、工业历史和大规模生产的资源具体化为元素的集合。 这座城市被视为现成元素的实验室和档案馆，然后选择其中一些元素并将其转移到一个全新的环境中，从而赋予全新的含义。展馆的建筑元素脱离了原来的环境，并为新的目的量身定制，暂时采用新的功能和多种可能的身份，导致彼此之间以及与游客之间意想不到的关系。随着新的空间意义被重新赋予它们，它们获得了新的空间角色。 因此，一个具有百年历史的地堡形式的混凝土警卫亭充当承重柱和“一个人的房间”。它是个人的模块，一种最小的空间单元，给访客一种完全孤立的感觉。它是在结构上连接底座和屋顶的元素，打破了后者的结构并高耸于它之上。 在专门的海运船舶车间制作的玻璃纤维增强聚酯结构用作四坡屋顶元素——展馆的基石。它设置在一个高度，迫使游客弯腰进入它下面并体验展馆的内部。屋顶的低位置也避免了沿着阿森纳走廊移动的人们与展馆屋顶下的人们之间直接视觉接触的可能性，从而在路人和游客之间产生新的关系和集体空间紧张。 各种造船厂的切口，最初是船体的一部分，形成了展馆底部的结构，这是一个共同的地面。这个地面元素被定位为从军械库区域向上迈进，定义了我们社区的领土。此外，它还作为与它相连的所有其他元素的平衡结构功能。 第四个元素是环绕展馆的绿幕墙和幕布。它立刻让人联想到电影布景的氛围，将展馆定义为一个表演舞台，在这个舞台上制作和操纵图像和关系。 展馆的元素在新的环境中组合在一起，被绿色屏幕包围，被放置在阿森纳走廊上，暗示双年展参观者发现自己更像是在绿色墙壁环境中的泛光灯电影中。在这种戏剧性的背景下，展馆的整个空间领域成为一个偶然的讲台，供参观者扮演由建筑元素形成和启用的临时社区成员的临时角色。 城市元素的重新利用及其通过赋予新意义的重新语境化强调了作者团队的立场，即重置任何给定城市的无数可能性，这些城市的建筑景观包含腐朽的结构、废弃的空间、区域和区域——需要从一个新的角度来看待和检查，以便它们有任何未来的用途或效用。 这种基于错位和重新定义的设计方法巩固了在创建新建筑秩序时所选择的方法。 该项目的数字足迹是一个特别设计的游乐场，游客可以在这里组装和创建自己的拼贴画和建筑手工艺品，这些手工艺品由里耶卡发现的元素的剪裁而成。
关注该作者查看剩余50%精彩内容
声明：本作品为会员上传，不代表元素谷平台的观点和立场。原创或分享该作品的目的是交流学习。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，可联系上传者或平台官方及时更正处理。
- 0
- 收藏0
- 举报
- 全部评论(0)
听说第一位评论的人最帅
被驯服的象 
酷客 
曲径 
