从公关行业看待“大芬国际油画双年展”|展会巡展-元素谷(OSOGOO)

俗话说：“隔行如隔山，隔行不隔理”，无论你是否懂得油画，懂艺术，只要您喜爱艺术，喜爱油画艺术，来到大芬国际油画展，您都将获得巨大的收获。油画艺术展对于艺术家来说是一种分享、展示、交流，对普通市民来说参观油画展能够充实自己的艺术气息，而在公关行业眼中则是寻求灵感的源泉和扩大自身影响力的契机。

大芬国际油画双年展是一个注重学术性、艺术性的国际化高端展览，从公关活动的角度来分析，本次展会有以下几个特点：

1：大咖云集本次大会邀请了许多知名大咖

2：执行力强整场展会在前期策划环节得到了深圳龙岗人民政府、德国驻华使馆、龙岗产业文化发展办等单位的大力支持。

3：影响力大举办本次活动对于深圳艺术界和中外艺术交流具有重要意义。

说到油画展，可能大多数人想到的都是传统的在平面画布上展示的画作，但实际上，随着当代艺术和科技的融合发展，油画的表达方式已经不仅仅只局限在单一的纸张或者画布上了，而我们本次的大芬国际油画双年展，也在现代艺术和科技的协助下，玩起了跨界：空间艺术和人文艺术的完美融合。

那么关于展会的内容到底如何，

就让小编带你一起多维分析：

一．空间艺术

草间弥生-多伦多|无限镜屋艺术展

无限的反复、有节奏感的波点的排列组合、南瓜和蘑菇、喷涌而出的生命力....这就是这位神奇的艺术家的网红，甚至世界红的艺术特色。

展览包含六个无限镜屋，分别是Love Forever, The Souls of Millions of Light Years Away, All the Eternal Love I have for the pumpkins, Phalli’s Field, Aftermath of Obliteration of Eternity, Love Transformed into Dots。

这六个镜屋是草间弥生为浸入式体验创造，以年代顺序排列——从1965至今。这六个房间有五个可以进入，还有一个只能透过窗口看，每个房间停留时间只有20-30秒，等待时间约为20分钟。

草间弥生将幻觉转化为惊人的创作语言, 艺术成为她的慰藉,她的作品反映对自我身份的认同，是一种持续且严谨的研究方法，也是她对艺术、对生命永无止境的追求,虽然阐述的议题是如此严肃, 她作品中缤纷的色彩、重复堆砌的图案、祈许爱与和平的意念,却能轻易地拉近观看者与作品间的距离, 故即便是一般不熟悉当代艺术的观众，走进展厅后都会感到心情愉悦,充满正面能量。

二．人文艺术

印象莫奈

“我曾以为，留住光，就可以留住你。”——莫奈

莫奈的一生总结起来就是一句话——“不走寻常路”，由他开创并发扬的印象派，彻底改变了传统油画中阴影和轮廓线的画法，他对于大自然中光影、色彩的细微观察和捕捉，历经百年依然令人目眩神迷，他的绘画理念以及执迷于开拓创新的精神，深刻影响着一批又一批画家的成长。

作为印象派风格的创始人之一，“印象主义”一词源于其作品《印象·日出》，坚持“光就是色彩”的印象主义原则，通过系列绘画创造描绘同一事物在不同光下的变化。晚年《睡莲》系列以独特的视角描绘大自然并被评为杰作。

有人说莫奈的一生由400多幅画作组成

如果需要看他的真迹

需要走遍世界各地博物馆

《印象莫奈：时光印迹艺术展》

把世界都带到了你的面前

触手可及莫奈的“印象派”世界

置身实景中感受光与影的变换

展区以法国“圣拉扎尔站”为主题并以此作为模型，运用3D Mapping技术装置，融合极具真实感的实景工艺制作：身旁的屏幕上连续展示圣拉扎尔站系列著作，呈现触手可及的蒸汽朦胧环绕视感，展馆上方搭建的火车站钢管交错的棚顶，角落处亮黄的油火灯，还有展区定制音乐融合火车鸣笛声，全方位为观众重现圣拉扎尔火车站原貌，打造沉浸式的互感体验，全面感受莫奈创作的全盛时期。