成都市首届天府大地艺术季

9月8日晚，成都市首届天府大地艺术季在邛崃市开幕。此次艺术季将历时一个月，以“天府大地·风物共生”为主题，通过大地艺术装置作品和系列主题活动，把成都人的生活方式、文化特质与川西林盘、天府大地有机融合，让广大市民游客充分领略天府文化的独特魅力。

此次活动现场，在稻田和林盘间集中展示了28件大地艺术装置作品，其中包括法国建筑设计师Marc Fornes的作品《丝源》、有着“东京的达·芬奇”之称的黑川雅之利设计创作的《水上方舟》、日本花艺大师吉元烨子创作的《风开始的地方》以及中国当代艺术家邱光平创作的《芙蓉嬉语》等。期间，还将举办平凡人音乐会、崃劲市集、复古骑士庄园、啤酒生活节、房车电影院、稻田秀场等主题活动。

【国际大师创作展】

作品：《丝·源》  

作者：马克·福来恩斯，法国艺术家

因为古临邛是南方丝绸之路的重要节点，以丝为源，以小见大，它全部由3D打印，使用超轻结构材料，一共2000多片拼接而成，丝之起源如万物之起源，将微观的世界放大。这个作品给与了人们探索与发掘的冲动，使人在自然中能够重新思考。

作品：《茶花·酒》  

作者：罗鸣，知名中国纸艺设计师

作品以邛茶邛酒为设计灵感，以纸为媒，因水而生，将同一空间动、静两种不同的状态串联，犹如稻田上一靛一霞翩飞起舞两位舞者，一静一动，一浓一淡，冲突却又彼此相宜。她们活泼为酒、沉稳如茶。

作品：《寻回》  

作者：辜媛媛，独立青年艺术家

材质工艺：电动自转转盘，木工底座，竹条（邛竹);旋转起来是波浪起伏的感觉，暗示人生起起伏伏，在自然中寻回人生；时间流逝，留下的都是大地与人相互融合。

作品：《非真》  

作者：曾稀，独立艺术家，中国著名艺术装置设计师

作品由三个拱门组成，结合传统稻田的集合方形，就像照片放大后的马赛克方块，既有数字化效果又与大自然融为一体，让人产生亦幻亦真的大自然与人的和谐关系。

作品：《芙蓉嬉语》  

作者：邱光平，中国现代艺术研究所所长

采用玻璃钢上色，芙蓉嬉语，芙蓉为场，人为嬉语。这个作品是艺术性、功能性的结合。芙蓉是成都市的市花，这个作品代表了芙蓉花在肥沃的天府大地上缤纷绽放，就像成都人一样在这片土地上精彩的生活。

作品：《风诞生的地方》  

作者：吉元烨子，日本草月流派花道代表人物，她也是为数不多的在敦煌开办个展的外国艺术家。

整个装置现场制作完成，材质采用本土的邛竹，邛竹是临邛四绝之一，邛崃也是历史悠久竹编之乡，所以吉原老师以脚下这片大地作为艺术作品的穹顶，接收并顺应自然，完成了他的作品。

作品：《海洋污染》  

作者：廖峪、刘文昊、吴若愚，著名的装置艺术家

由五彩的线条勾勒出海洋动物的轮廓，此作品引发人与海洋环境的多重思考，提醒人类关注海洋污染，让人们了解可持续发展的重要性，树立可持续发展观念。

作品：《大渔狂欢》  

作者：黄鹿，荒木经维指定合作艺术家

将邛窑与自然元素相结合，以大鱼海棠的流线形态，表达微小却孕育着大能量的物质载体。

作品：《童年》  

作者：叶李思

作品通过竹编簸箕和竹子构建而成，唤起人们对城市市井生活的温暖回忆，表达乡村是城市文明的童年。繁华以后回归质朴。

作品：《新生》  

作者：宋智颖，青年艺术家

如鲸向海，如鸟归林；装置利用邛竹的柔韧，构建攀缘而上极具张力的艺术形态，我们可以看到他既像鲸鱼的尾巴又像一颗破土而出的种子。

作品：《水上方舟》  

作者：黑川雅之，世界著名建筑与工业设计师，他被誉为日本建筑与工业设计教父

作品以场地遗留电杆为桅杆，扬起风帆，拨开绿色的海洋，向前驶去。

作品：《雾之宅》  

作者：该作品主创成员均来自国内外顶尖院校

白色金属网片呈现虚实结合的空间，作品旨在表达一切回归自我的内心居所，回归到自然。“有”形成了雾状轮廓，以为“利”，无”形成了空间，以为“用”。

作品：《稻香》  

作者：ROSSO国际艺术中心

ROSSO国际艺术中心是一所国际知名艺术教育学院，该空间起源于稻田，建立于稻田，归还于稻田。在侵入稻田的同时，把原空间的功能又保留在了原址之上。同时该空间以种子和贮藏二词为媒介，升华了人类和鸟类在同一片土地下共生共存的概念。

作品：《看见》  

作者：张黎明，设计师

设计师专注于当代艺术乡建与乡村美学研究，作品意在表达当下乡村常被“主流”的都市人群所忽略，希望通过这样一个画面，让人们“看见”乡村。往下，是真实的乡村美景，往上，是镜中幻影，通过真实与非真实的碰撞，探讨二元结构的冲突关系。

作为主会场活动艺术线的重要组成部分，各式精美的大地艺术装置给广大市民与游客带来一场大地艺术的盛宴与哲学的深思。